27 sept 2011

"The Tree of life" de Terrence Malick.

Al fín me decido a escribir una conclusión sobre "El Árbol de la vida". Una película que según el ojo que la mire, podrá decir que es la obra maestra de la década, o el bodrio del siglo.



Parece difícil explicar de que trata la película, pero en mi opinión no lo es en absoluto: Es una película sobre la vida. Sobre como ésta nos pone en un lugar para cambiarnos a otro distinto, llevándose a seres queridos y poniendonos a otros en el momento que menos lo esperamos, sobre lo efímero de nuestra existencia en el universo, sobre el amor, tanto el de una angelical madre como el de un estricto padre. En definitiva, un tema, que aparentemente todos conocemos, pero no todos llevamos a la práctica. Ser feliz.

El ojo de Terrence Malick ( Este director que en 30 años ha realizado 5 películas, pero vaya películas) consigue alcanzar un nivel de plasticidad y belleza en su primer tramo, sólo comparable con la increíble intimidad conseguida más tarde, cuando entra de lleno en el seno de una familia americana de los años cincuenta. Porque realmente, nunca había visto tanta intimidad en una pantalla, todos los momentos parecen haber sido "robados" como si de un documental se tratase.

Aunque todas las interpretaciones están a un nivel increiblemente elevado ( ¡Malick dirígeme! ), me gustaría destacar el trabajo de los actores que encarnan a los dos hijos mayores de la familia. Hay momentos en los que realmente te sientes como si estuvieras mirando a través de la cerradura de una casa desconocida. Tal vez el punto "flojo" de la película sea el personaje de Sean Penn, poco aprovechado, supongo por un exceso de recorte en metraje. Yo ya he puesto velas para una versión extendida en Bluray.

No es una película para todos los paladares, eso es cierto, no veía a tanta gente salir de un cine desde que vi "La princesa Mononoke". A mi me fascinó al igual que algunos de mis acompañantes les horrorizó, pero desde luego no deja indiferente (Algo, por desgracia, bastante común en el cine actual).

¿Es una buena película? ¿Es incluso una película? No soy nadie para decidirlo, pero desde luego, me siento afortunado de poder haber vivido esta experiencia en una sala. Porque eso si, es obligado su visionado en pantalla grande.

Viva el cine.


RECOMENDACIÓN: Vayan a verla sólo si le gusta el cine y saben estar en uno, si buscan algo movidito o "Sale Brad Pitt, vamos a verla", no vayan, y si van, no se tiren toda la película haciendo comentarios absurdos o fuera de contexto. Gracias.

25 sept 2011

¡Algunos problemas con el Blog!

Pues eso, no he actualizado en un tiempo porque tengo problemas con el blog...La lista que tenia a la derecha (visitas, contactos, etc...) ha cambiado su posición magicamente al la parte inferior del blog, sin remedio. Bueno, si no lo soluciono, tendré que seguir escribiendo igual ¿no?.

Mientras os dejo el enlace a mi Flickr, para que veais algunas fotos que he relizado con el nuevo objetivo que me ha regalado mi amada amiga Virginia. Hay chicas estrelladas y otras con estrella. Ella es una chica con estrella que podría estrellar a cualquiera que se ponga un poco tonto.



Espero que os guste y pronto, criticas que ponen nerviosas a la gente, como la de "Tree Of Life" del inconmensurable Terrence Malick.

1 sept 2011

El chico que saltó del Puente.

Como cada mañana se despertó sin demasiados ademanes. Abría los ojos, miraba durante unos minutos al techo y se volvía a decir a si mismo "Nunca lo haré".

David, estaba en esa extraña edad en la que eres adulto y adolescente a la vez, según el tiempo lo requiera. Y en su pueblo, un polvoriento lugar atravesado por un cristalino riachuelo, esta edad parecía ser el comienzo de un guión escrito en las estrellas.

Si le preguntáramos, no sabría decirnos con exactitud su proceso de pensamiento, ni cual fue la chispa que lo encendió ni la gota que lo colmó. Simplemente, estaba allí. A un sólo paso de atreverse. Y en un suspiro había cambiado su "Nunca lo haré" por un "Estoy a un sólo paso". No era un puente demasiado alto, seguramente sólo sufriría algún raspón al caer. O tal vez esa era su visión, porque por lo visto, los habitantes de su comunidad no pensaban igual. Gritaban y gritaban que era una locura, que tal vez, habría oportunidades mas valiosas...

Una sola vez miró hacia atrás. No fue una mirada de duda, fue una despedida.

A día de hoy, David sigue cayendo, dejando pasar los objetos que bajan a una velocidad menor o mayor a la suya, y con el inconveniente de no poder mirar hacia adelante sin miedo, y añorar la distancia que queda entre aquel puente y él mismo. El fondo es demasiado oscuro y alejado, pero no nos engañemos, todo lo que sube baja, pero cuando algo baja, dificilmente vuelve a subir.

"Y un dia, sin venir a cuento, se agarró a una estrella que bajaba a su misma velocidad"


21 jul 2011

La inocenia de la infancia

¿Por que será que siempre me han atraido los niños en cine? Desde el punto de vista actoral supongo que me atrae la facilidad de crear personajes de algunos niños (el ejemplo perfecto es Dakota Fanning, que se comió a Spielberg, Cruise y a los mismísimos alienigenas en "La Guerra de los Mundos") o incluso la "madurez" de muchos de ellos (Hace poco descubrí a ese maravilloso niño de "Ladron de bicicletas" (Vittorio de Sica, 1948)...Que joven y viejuno a la vez).
Pero tal vez, lo que más me atrae es que, casi siempre, los niños representan esa parte irracional que todos tenemos, esa parte impulsiva que intentamos contener demasiado a menudo. Y claro, cuando juntamos a niños y violencia, casi siempre da un resultado, cuanto menos, interesante.

Toda esta reflexión viene a raíz de mi visionado de la última ganadora del Oscar a mejor pelicula extranjera "En un mundo mejor" (Susanne Bier, 2010) donde un niño me hizo plantearme más en profundidad la convicción sobre lo politicamente correcto, y sobre "La ley del más fuerte". No
quiero desvelar demasiado sobre la película pero os la recominedo fervientemente.

Al terminar la película, comenté con mi amigo Kiko Prada, los más y los menos de tomarse la ley cada uno por su mano, y sobretodo, la influencia de la educación en los niños, como les afecta verse vejado por su aspecto, o alabado por ser más fuerte que otro, o ver como su padre es humillado por otra persona. ¿Donde nace el sentimineto de venganza?

A la mente me vinieron otras dos grandes películas sobre estos temas. Imprescindibles de cualquier cinéfago como son "Dejame Entrar" (Tomas Alfredson, 2008) o "La Cinta Blanca" (Michael Haneke, 2009). Me parece que estos tres títulos formas una buena referencia para empezar a darle al coco. Recomendadísimos.

12 jul 2011

¡Empieza el Hype!

A un año de su estreno...y se supone que esta semana teaser trailer:


¡THE DARK KNIGHT RISES!

26 jun 2011

Los Corleone son para el verano.

Se apagan las luces del cine. Te recompones en la butaca y rezas para que nadie empiece a abrir paquetitos de golosinas ni a consumir compulsivamente palomitas de maíz. Unos largos minutos de publicidad y algún trailer suelto. Y de repente ocurre. Silencio sepulcral, pantalla en negro y los primeros acordes de la magistral banda sonora que Nino Rota compuso para una de las obra maestras del cine. Comienza "The Godfather. Part I".


No, no estamos en un cine en el año 1972, estamos en una iniciativa la mar de jugosa para todos los amantes del cine.

Los cines Verdi (Cines donde hace unos años se estrenó "Estación de Carretera", todo sea dicho de paso...) ofrece este verano una programación especial para paliar las altas temperaturas: "Un verano de cine con los grandes maestros". En ella podremos ver restauradas y en HD las siguientes películas:

FRANCIS FORD COPPOLA:

El Padrino I
El Padrino II

SERGIO LEONE:

Por un puñado de dólares
La muerte tenía un precio
El bueno, el feo y el malo
Hasta que llegó su hora
Érase una vez en América

ROMAN POLANSKI:

El cuchillo en el agua
Repulsión
Cul de Sac
La semilla del diablo

CHARLES CHAPLIN:

El gran dictador
Tiempos modernos

INGMAR BERGMAN:

Fanny & Alexander

ERNST LUBITSCH:

To be or not to be

STANLEY DONEN:

La escalera

FRANÇOIS TRUFFAUT

Los 400 golpes

Una recopilación de películas que por supuesto yo espero ver y recomiendo a todos que sigan mi ejemplo. De verdad, había visto como 6 veces "El Padrino" con anterioridad, pero verlo en cine...es otra historia.

Parece ser que cada semana irán estrenando títulos. Por ahora, al menos en los Verdi de Madrid podemos ver las dos partes de "El Padrino" y "Tiempos Modernos".

Mas información en: http://www.cines-verdi.com/madrid/

PD: Siento no haber actualizado en un tiempo, ciertos asuntos profesionales me han tenido en barbecho unos dias. Pero como decía uno de mis mejores profesores "Señores, los cambios siempre son para bien"

17 may 2011

La manifestación de la indignación

Hoy, paseando por Sol (donde miles de personas se preparaban para acampar de nuevo desde el movimiento del 15 de Mayo llamado "democracia real ya") me ha dado por pensar.

La gente que me conoce sabe que soy de los que piensa que en este país, para que te presten atención, tienes que "liarla". Me remito a las protestas de los empleados del metro de Madrid, o de los más recientes controladores aéreos. Puede que no esté de acuerdo con lo que reivindican, incluso me indignen sus condiciones (en el caso de los controladores, por ejemplo), pero esta claro, que querían ser oídos y lo fueron oídos.

En la época capitalista, los movimientos sociales se gestaban en la fábricas, en los ochenta, con el lanzamiento de octavillas. En 2011, la idea esta clara. Si hay una manera efectiva de lanzar un mensaje que corra como la pólvora, esa manera es mediante el uso de redes sociales. Y asi ha sido, de las tripas de Twitter o Facebook se ha gestado un moviemiento social del que yo me cuestiono algo...¿Por que no ha ocurrido antes?

No entraré en valoraciones sobre el paro, la economía, etc...La crisis no es algo generado en España, ha sido un ola a nivel mundial, y cualquier partido que estuviera en el poder en este momento le hubiera mojado igualmente. Sinceramente, creo que lo criticable es la manera de actuar de la clase política de España. Partidos con actitudes "poco" democráticas que dirigen la Democrácia, politicos que anteponen sus necesidades a las necesidades comunes, contradición ideológica, y sobretodo, el lanzamiento de críticas y puñaladas de un lado a otro, en lugar de intentar, con la unión, crear un camino mas llevadero para una situación que de por sí ya empieza a desesperar.

Y por eso me alegro, que trás un tiempo demasiado largo de letargo, y supongo que por la cercanía de unas elecciones, al fin se sale a la calle y se protesta, y se grita, y se lucha, por cambiar aquello que no nos gusta. Y aunque es cierto que los que más "llaman la atención" puedan ser indviduos que calificaríamos de "antisistema", yo he visto a todo tipo de gente, de distintas edades y creencias, unirse para gritar "Esta no es mi democracia" o "La clase política vive demasiado lejos de la ciudadanía". Digamos que no se ataca a un partido político en concreto, ni siquiera a un tipo de gobierno. No es la manifestación contra una medida, es la "Manifestación de la Indignación".

¿Que podremos conseguir?. Sinceramente no lo sé. Pero si podemos conseguir, como hablaba un día con mi amigo Poty, que se abrán las listas, y poder poner en el poder, no sólo al partido que nos represente, sino a las personas que nos representen, ya será un paso firme.

Un último ruego. No convirtamos estas manifestaciones en simples macrobotelleos (o macrobotellones), o en escaparates de "A ver quién rompe más botellas y lanza más objetos contra la policía". No le quitemos valor a lo que se está consiguiendo. Quien quiera beber, a su casa. Quien busque bronca, a su casa. Quien no sepa de que va esto, a su casa. Vayáis o no, el 22 hay que votar, y allí, en las urnas, es donde debe nacer la revolución.

11 may 2011

La casualidad que me llevó a Manderlay.

De vez en cuando, mi curiosidad cinéfila me empuja a, de repente, descubrir a alguno de los realizadores o actores pendientes en mi libreta de "Cosas que deberías haber visto pero por gandul no lo haces".

Hace unos años me dió por descubrir a Charles Chaplin, no es que no lo conociera con anterioridad, pero nunca me había propuesto profundizar en su obra como realizador. Como comprenderéis, salí encantado de la experiencia, y entendí aquella viejuna frase que todo hemos oído alguna vez: "Ya no se hacen comedias como las de antes". Sólo hay que ver "Tiempos modernos" para comprender todo la verdad que esta afirmación contiene.


Tiempo después me propuse hacer un maratón de uno de mis actores favoritos, Marlon Brando. Sólo debo decir que mis ganas de dedicarme a lo que me dedico aumentaron exponencialmente. También mi envidia, puesto que "Un tranvía llamado deseo" es el mayor afrodisíaco para una mujer que he conocido. Marlon is the man.


Y ahora, una serie de afortunadas desdichas, han conseguido que me sumerga en la obra de uno de los más grandes realizadores que el cine ha dado, Alfred Hitchcock.

La primera de estas casualidades es, que justo en el momento en el que terminaba "El gran Gatsby", y pensaba que mi siguiente lectura sería "Crimen y castigo", apareció @MpsMaria y me entregó en un sobre de burbújas, como mi primer regalo de cumpleaños, algo que deseaba desde hace ya tiempo. "El cine según Hitchcock", obra escrita (o como bien dice él mismo, provocado) por François Truffaut. Para quien le pille de sorpresa, este libro recoge una entrevista de 50 horas que el director francés realizo al "maestro del suspense". O lo que viene siendo lo mismo, cine puro y duro, con sus anecdotás, sus trucos, sus ideas...


La segunda de las casualidad fue visitar como de costumbre la sección de DVDs de la Fnac de Callao, y encontrar una edición bastante decente de "Los Pájaros" a un precio de risa. Me resulta extraño no haberme acercado mucho antes tan en profundidad a la filmografía del bueno de Alfred, ya que "Psicosis" y "Encadenados" las considero dos obras maestras de la historia del cine. Así soy yo.

La tercera casualidad es haber puesto la Sexta3 (Bendito canal de cine en abierto con una programación digna de quitarse el sombrero) y encontrarme con que, 20 minutos después de "Indochina", programaban "Rebecca", primera película del director inglés en tierras americanas. Por supuesto, ahora ya es una más que añadir a mi lista.

Y yo, la mar de contento de que las casualidades me lleven a conocer más ampliamente toda la filmografía de este director. Y por si quedaba alguna duda, SI, para mi también es un jodido genio.



PD: Y la semana que viene..."Psicosis" en la filmoteca. O sea, "Psicosis" en pantalla grande. ¡Vamos que nos vamos!

11 abr 2011

Mierda pasada siempre fue mejor.

Esa fue la conclusión a la que llegamos mi amigo Alberto Carpintero (Ahora, flamante ganador junto a Javier Botet de la seccion "Starlight" en la IX edición de los premios Notodofilmfest) y yo a la salida de una película, que por lo que parece no debió de hacernos demasiada gracia.

Y es que, recuerdo en los 90, en mi tierna infancia\adolescencia, como las peliculas que podíamos calificar de "realmente malas" se acercaban siempre con cierta facilidad al concepto "Buena Mierda", que para los desconocedores, es el término con el que cierto grupo de amigos nos referimos a ese tipo de películas tan malas, tan cutres, tan grotescas, que son buenas, y que cada ciertos minutos te arranca una vergonzosa sonrisa. Peliculas que, aunque infumables, terminaban divirtiendo, en contra de sus intenciones.

Creo que la comparación que más rapidamente me asalta es, casualmente, la adaptación de un famoso videojuego: ¡Street Fighter!


Hagamos un poco de memoria: "Street Fighter, la última batalla", Obra póstuma del actor Raúl Julia a.k.a. Gomez Alonso Addams (Tiene cojones acabar una carrera de esta manera) con Jean-Claude Van Damme de protagonista.

La película era un amasijo de frases heróicas, artilugios futuristas y coloridos, y una muestra impresionante de la capacidad de apertura de piernas del fornido Belga.

En mi adorada niñez recuerdo que pensé: "¿Guile es el protagonista de la película?, ¿Ryu y Ken son contrabandistas de armas? ¿Chun-Li, Honda y Balrog repoteros de guerra que viajan en furgoneta? y ¿Quien coño es esa tía que hace de Cammy? "

Años después, concretamente en el 2009, una nueva versión vió la luz en las salas de cine del mundo. "Street Figther. La leyenda".

En este caso la protagonista era Chun-li, encarnada por una buenorra de la serie "Smallville". Afectados por el efecto "Batman Begins" ( Y por supuesto sin llegarle a la suela de la suela del zapato), la película esta enfocada en un tono serio, con un Mister Bison que perfectamente podría haber sido encarnado por Mario Conde, y una serie de personajes y situaciones que intentan darle un aire realista a todo lo que ocurre.

¿Con cual me quedo? No tengo ninguna duda. ¿Trajes sacados directamente del videojuego, con todo lo que ello conlleva contra cuero negro apretado? ¿Mister Bison jugando con un joystick para matar a sus enemigos mientras grita ¡GAMEO OVER! contra Mister Bison de traje dando patadas de anuncio de colonia? ¿Efectos especiales de pegatina donde impera el cutrerio sobre el presupuesto, o F\X de supuesta nueva generación, pero donde lo que canta por soleares son los cromas? Yo lo tengo claro. "Street Fighter. La última batalla" es una pelicula que podría ver una y otra vez, y siempre me divertiría (Repíto, en contra de sus intenciones). "Street Fighter. La leyenda" es una película aburrida, que intenta ser seria pero no llega ni a ser entretenida, y mucho menos a ser "Buena Mierda".

De verdad, mirad fijamente esta imagen.

Y es que, en la actualidad, lo peor de las pelis malas, es que encima, aburren. Y mucho. Todos los que vivimos nuestra adolescencia en los 90 recordamos con cierto cariño peliculas como "Doble Dragón" o "Spawn". Sólo una película actual ha conseguido que vuelva a tener esa rancia sensación a chusco, "Dragon Ball Evolution", o lo que viene siendo lo mismo, "Mierda de Gourmet".

Confiémos en otro de los supervivientes de este género y esperemos que Stallone siga dirigiendo películas que no se tomen demasiado en serio. Y que yo lo vea. Y a poder ser, que Van Damme también.

P.D.: Algun dia tengo que hacer un post sobre "Articulos ansiados de películas". Este estaría en primer lugar.

Pura bizarrada

"Caperucita Roja (¿A quién tienes miedo?)" de Catherine Hardwicke

A la pregunta que formula el título de la película (porque sí, "¿A quién tienes miedo?" forma parte de la traducción del titulo español de la pelicula) yo ya tengo mi respuesta. Tengo miedo a la persona de más de 15 años que pueda ver esta película y adjetivarla como "buena película".

Catherine Hardwicke, recordemos, es la "rechazada" directora de la primera parte de esa saga que "tanto" amo (MODE ironic ON), llamada "Crepúsculo". Y esto no tiene más que pinta de venganza. "¿No me queréis para mas crepúsculos?, pues ya los hago yo por mi cuenta, y de paso me cojo el nombre de un cuento famoso infantil, asi la productora me lo financia".


En serio, campesinos engominados y depilados, guion ridículo hasta la saciedad, situaciones aún más absurdas, ambientación que intenta ser de cuento, pero acaba siendo de golosina... Lo que viene siendo un despropósito. Y lo más doloroso, el trato con el espectador como si fuera estúpido, con constantes flashback de escenas pasadas (incluso puede verse un flashback de una pelea que ocurre 10 segundos antes...) o insertar los momentos más famosos del cuento de manera forzada y sin sentido. He visto anuncios de colonia con mas sustancia.

Lo único disfrutable, para aquellos que sean engañados para verla, seguramente por su pareja, es la aparición del siempre grandioso Gary Oldman. Oirlo declamar en versión original siempre es una clase maestra de entonación e intención.

Al igual que la saga crepúsculo, esta nueva versión del clásico de Perrault ( o de los Grimm, según la versión) me temo que rebentará las taquillas. La fórmula de guapos y chica "outsider" funciona muy bien en nuestros tiempos. No estaría de más que quisieran contar algo coherente, o al menos interesante. Una pena.

"Águila Roja" de Jose Ramón Ayerra

Recuerdo el dia que fuí a al cine Floridablanca a ver "Power Rangers, La película". Era una calurosísima tarde de Agosto, pero con 10 años nada podía mermar mis ansias de ver a los metamorfos protagonistas en pantalla grande. Y de repente, ¡PUM!, los pasillos de instituto y parques de la televisión, de repente se convertían en ciudades enteras, el pequeño petardazo contra "Los masilla" ahora eran grandes explosiones naranjas, los trajes de tela de los superhéroes de telecinco, se habian convertido en estilosas armaduras y sobretodo, los cutre-enemigos de repente se habian encarnado en un muy digital Ivan Ooze. Y yo, anonadado pensé "Esto es cine".

Y este es el gran problema de "Águila Roja, La película". Que simplemente es un capítulo largo, (De más) de la serie de TV. No esperéis planos abiertos para descubrir finalmente como es La Villa, todo sigue ocurriendo en la misma calle de 10 metros. No hay atisbo de un cambio de producción, dado su nuevo formato (Supongo que el dinero fue a la banda sonora, bastante "épica" y al contrato de la Klein). La iluminación sigue siendo la misma, el vestuario sigue siendo el mismo, hasta algún decorado de cartón piedra sigue siendo el mismo.



Si al menos fuera un punto de inflexión importante en la serie, es decir, la muerte de algún personaje principal (Y mira que tienen oportunidades), algúna trama de vital importancia, aunque fuera un cambio de look en el descocado pelo de su protagonista, pero no. Acabará la pelicula y te darás cuenta que todo sigue igual, nada ha cambiado.

Luego nos quejamos de Torrente, pero este "aguilucho" tambien tiene su recital de personajes con rostro conocido que parecen gritar "Yo vengo, digo mi frase y hasta luego, que no quiero molestar a nadie de los veteranos", léase Antonio Molero a.k.a. "Fiti" o Martina Klein. Personajes totalmente prescindibles que entran y salen sin hacer el mínimo ruido. Mención aparte al tigre que aparece en el cartel promocional de la peli, el cual aparece durante 1 minuto de metraje, y el "mejor asesino del mundo que acabará con los dias de Águila Roja" que entra en pugna con Vega de "Street Fighter. La leyenda" por el malo más insustancial de la historia del cine. Desde la presentación de personaje hasta su muerte pasan...¿10 minutos?.

Pues eso, que viva el cine, cuando se hace para proyectarse en una sala.

y esto de regalo, para los nostálgicos:

28 mar 2011

Carpintero, el inquietante vidente.

Alberto Carpintero, además de muy buen amigo, es un hombre que nunca deja indiferente. Tal vez sea por su radiofónica voz, tal vez por su cultura cinematográfica, o tal vez, y como intuyo, por su inclonable manera de ser. Lo que nunca pensé es que dentro de ese cuerpo forjado en el Bierzo se encontraba el sucesor natural de una larga estirpe de personajes españoles, siempre ninguneados por la sociedad, cesto de burlas a manos el españolito de a pie, infravalorados por naturaleza. Si, como todos imagináis, me refiero a los videntes.


La tarde del Domingo comenzó con un diluvio, que aunque apenas duró veinte minutos, dejo huella en todas las calles de Madrid. En una de ellas, cercana a la estación de Atocha, estaba Alberto Carpintero, Red Bull en mano, esperandome. "He dormido 2 putas horas y encima he estado a full todo el dia en el rodaje" me dijo nada más verme. Sin más dilación, entramos a ver la función "La última novia de Kafka" en la cual aparecía Aitana Novau, gran actriz y compañera en uno de los cortos del binomio "PASIÓN". Alberto acusaba su cansancio con el paso de las horas, y un lento comienzo de la función no ayudaba en nada.


Tras ello fuimos a recoger a una amiga que llegaba de Cartagena, y al final, como siempre la cosa se fue liando y liando hasta el punto de acabar en el restaurante Tomy Mel´s, famoso por sus grasientas hamburguesas traidas de los años 50. En esta improvisada cena de amigos surgió una idea, por otra parte bastante típica de este tipo de reuniones "Ojalá tuvieramos un Trivial para echarnos una partidilla".1 hora mas tarde estabamos todos en un piso sentados por equipos y preparados para el comienzo del juego. A un lado del tablero, Alberto Carpintero, yo y la clarividencia de saber que nuestros cerebros no iban suficientemente oxigenados a esas horas. Al otro lado María (La chica que vino de Cartagena), Nuria (Su compañera de piso) y Jose Ignacio (Mi compañero de piso, antigua pareja de trivial, pero separados por una pregunta cuya respuesta era "Afrika Korps").

No quitaré mérito a que Alberto y yo ganamos una primera partida en cuestión de 25 minutos, tampoco negaré que las preguntas, por fuerza de la casualidad, no fueron todo lo difíciles que podían haber sido, lo que obligó a una nueva partida, pero esta vez desprecintando tacos de preguntas nunca antes abiertos. La tensión estaba en el aire. Y en esta precisa partida fue donde Alberto desató su inquietante poder.
En un momento de la partida donde llevabamos cierta desventaja de 5 quesitos contra 3 quesitos, Alberto y yo comenzamos a tener una racha de varias preguntas contestadas correctamente a una velocidad de infarto, no pasaban más de 30 segundos desde que lanzabamos el dado hasta que volvíamos a cogerlo. Y de repente, tal vez porque esa velocidad mental que desarrollamos convirtió el cerebro de Carpintero en un DeLorean que consiguió viajar al futuro, volver y contestar la pregunta, o tal vez porque el orgullo le llevó a demostrar sus poderes en público, sin pensar en las consecuencias, se dió la siguiente situación:

Agu
: ¡Concentración Alberto!¡Vamos a por esta!


Alberto
: ¡Si, joder!


María
: Voy, eh?....


Agu
: ¡Venga!


María
: ¿Que pelicula de Alfred Hitchcock...


Alberto
: ¡¡¡La ventana indiscreta!!!


María
: ...en la que aparece James Steward...


Agu
: O_O


Alberto
: O_O


María
: ehm...sip...sip.


Resto de personas
: O_O


Después de unos segundos de silencio, Alberto empezó a justificar que habia tenido suerte, que "Joder, como era posible con todas las peliculas de ese director acertar al tun tun", bla bla bla. Aunque todos supimos en ese momento, que Alberto venía de otro lugar, muy lejos, muy remoto.


La última frase que oí antes de seguir tirando el dado vino de la boca del señor Carpintero, como si un poeta le hubiera poseído. "Madre mia amigos, estáis jodidos".

Alberto y yo en la edición de hace 2 años del festival de Sitges.

25 mar 2011

Popland, ese hervidero de momentos.

Desde mi vuelta navideña (y por ahora permanente) a Popland, algunas cosas han cambiado. Ahora entre semana ya no estoy en la adorable y acogedora tienda de Malasaña, sino en la mastodóntica y carrefouriana tienda de Moncloa. Con la crisis, se acentúa mucho más la diferencia entre los primeros dias del mes y los últimos, los frenéticos y los aburridos.
Pero hay cosas que nunca cambian, como la cantidad de "personajacos" que deambulan por estas superficies. Siempre he querido tener un archivo de todas las grandes frases dichas tanto por dependientes como por clientes y creo que hoy es un buen dia para ello. Vamos con algunas:


- "¿Tú? ¿Con novio? Yo pensaba que eras más del tipo "Me mola, me lo peto", no se."

Esta es cosecha propia.


- "Sip, tiene buena pinta, vi el thriller en el cine y me gustó mucho"

Verónica, princesa de barrio.


- "Todo lo que tenéis aqui da asco, no se como os pueden comprar, estas cosas no le gustarían ni a un subnormal discapacitado"

Señora loca con pelo a punto de nieve.


- "Anda mira, una camiseta de "American Dream" (Era una camiseta de Scarface)...Me encanta esta pelicula del maestro Kubrick"

Moderno, ¿Ligar? You´re doing it wrong.


-"¿Perdona, tienen cortauñas? ¿Y llaveros con cortauñas? ¿Y bolsos con cortauñas?"

El hombre uña.

- "¿Me puede decir que tiene para regalar?"

¿Sabes donde has entrado?


Como dato curioso os comento que a mi vuelta a la tienda, notaba como si la gente "rara" o "personajazos" hubiera ido en aumento, o tal vez fuera mi mente que los habia borrado hábilmente. Mi compañera Vero me dió la respuesta: "Anda, no lo sabias, es que este edificio de al lado tiene un manicomio". Pues eso.

11 mar 2011

Escenita en HOSPITAL CENTRAL

Pues nada eso, ayer tuve la suerte de grabar una pequeña aparición en HOSPITAL CENTRAL, exactamente en la segunda parte del capitulo 279.


Creo que se emitirá en 5 o 6 semanas. un pasito más.

Tengo un poco abandonado el Blog, pero es que entre mudanzas y rollos.

Pronto, grandes articulos!!

17 feb 2011

CARTELES MIERDER presenta "The Social Network"

Quien me conozca conocerá mi afición a la cartelería cinematográfica, y sobretodo a la comparación entre carteles de distintos lugares del mundo. Muchas veces me pregunto: "¿Pero quién coño ha pensado que esto es un buen cartel para éste tipo de película?" o "¿Esto lo ha hecho el perro de alguién?".

El tema que nos ocupa hoy: la primera portada (quiero pensar que provisional) del DVD de "The Social Network". Aqui la tenéis:


Bueno, en este caso, además de una portada fea de cojones (Parece "Juergas universitarias 3. El tetazo final") tiene un pequeño detalle a demostrar que la persona encargada de esto o no tiene ni idea, o nos ha desvelado un secreto solo conocido por algunos afortunados, solo por altas cúpula del mundo hollywodiense. ¿Lo veis ya?...¿No?...os acerco un poco la imagen:


Exacto amigos, David Fincher, además de un increíble director, escribe de putísima madre. Y la verdad es que, para ser la primera película de Sorkin, le ha salido bastante redonda.

15 feb 2011

El canto de cisne de director defraudado.

El pasado Domingo, a eso de las 22:00 de la noche, comenzaba la XXV edición de los premios Goya de la academia de cine español.


Una edición donde parecía que las películas ocupaban un lugar secundario, cediendole el trono a la polémica "Ley Sinde", a sus defensores y a sus detractores. Los premios arrasaron en audiencia, Alex de la Iglesia, tal vez de manera indirecta, con su dimisión y todo lo que ello conlleva (Y por supuesto todos los motivos que lo habian arrastrado a tomar esa postura) volvió a conseguir poner la ceremonia en casi todos los hogares españoles, porque ¿Quién querría perderse el cara a cara entre la ministra de cultura y el, todavía, presidente de la academia de cine? Ya sabeís, el cotilleo es deporte oficial español (Solo teneís que ver las audiencias diarias y ver que programas estan en la cumbra del box).
Durante toda la entrada de estrellas al palacio real (marco incomparable para celebrar el cuarto de siglo de estos premios) el ambiente fue bastante tenso, aunque educadamente tapado. Hasta el momento cumbre de la noche.

El momento en el que Alex de la Iglesia dió su último discurso como Presidente de la academia.
El momento en el que la ministra de cultura, González Sinde, tuvo que callar y sonreir.
El momento en el que vimos la lorza papadil de Leire Pajín.

Esto es lo que ocurrió (Con una voz al más puro estilo "trailer de pelicula americana"):



Gracias Álex por habernos hecho darnos cuenta que la academia de cine tiene presidente todo el año, y no sólo cuando da el discurso anual. Gracias por dialogar e intentarlo. Eres y serás "El Presi" del cine español.

8 feb 2011

Freak-Foto de los nominados 2011

Poco queda para la gala de los Oscars de este año. Y como cada año, la pertinente foto de los nominados, capaz de lo mejor y de lo peor. Ahí va:




Y a continuación, la foto numerada y comentada. Preparados para el ranking (Advierto, hay verdaderos atentados estéticos):




1 - Debo repasar la lista. Realmente no recuerdo en que categoría estaba nominado Rasputín.

2 - Uno de los Coen esta realmente enfadado con alguno de los invitados a la comida.

3 - Es lo que tiene la edad, que ya da igual lo que los demás piensen de tí, si no que se lo digan al bueno de Jeff Bridges. Como le enhebra mano a Annette Bening en la mismísima pantorrilla.

4 - Por lo que parece, Nicole Kidman estaba indispuesta y pidió, por favor, a Bardem, que colocara discretamente un maniquí. Por aquello de no perder protocolo.

5 - Helena Bonham Carter interpretando el papel de Margaret Thatcher. Al menos, para la comido se dejo los harapos que acostumbra.

6 - ¿Soy yo, o Bradley Cooper tiene un serio y bronceado competidor?

7 - John Lasseter, del cual puedo llegar a dos conclusiones. (A) Sigue siendo un crack. (B) Cada dia tiene más pinta de llamarse Josefina y tener un mercería.

8 - Nunca esta demás tener a una buena Medium entre los invitados para que todo salga según dictan los astros.

9 - A un español nunca se la van a meter doblada. Javier Bardem lo sabe, sólo hay que ver la posición que ha elegido en la foto. Yo también tendría esa cara de felicidad.

10 - Hangover

11 - Sin duda mi favorito (Junto al señor de la barba culebril). Problem?. A eso le llamo yo un cardado a vida o muerte.

12 - Había que cubrir hueco, y la señora de la limpieza procedente de hawaii también se lo merece.

13- Es una inquietante aparición...

14 - Ya sabéis estos cachondos de la academia. Que si un día salimos de cena. Que si una competición de chupitos. Que si a las que pierdan les cosemos las comisuras de la boca a las orejas...

15 - Tu pelo mola tio. Tú molas.

3 feb 2011

Vigalondo y las judías mágicas.

Dada la polémica suscitada por el realizador Nacho Vigalondo ( Director de "Los Cronocrímenes", pelicula imprescindible, en mi opinión, del "nuevo" cine español y creador de ese hit mundial llamado "Me huele el pito a canela"), yo también me uno a opinar sobre un tema que esta levantando más de una ampolla, y quitando más de una careta.

El resumen de lo sucedido es el siguiente:

- Nacho Vigalondo escribe su en Twitter "Ahora que tengo más de cincuenta mil followers y me he tomado cuatro vinos podré decir mi mensaje: ¡El holocausto fue un montaje!".

- Un grupo de twitteros empieza a cebarse con su persona, con comentarios que le etiquetan de antisemita, racista, y casi dando a entender que la bomba nuclear fue creada por él y enviada anonimamente a los EEUU en una máquina del tiempo.

- Vigalondo contesta con más fuerza y añadiendo comentarios del tipo "¿Cómo se llamaba la película esa de Spielberg? Ah, sí... Parque Judaico", "Anna Frank's catch me if you can", "Encuentros en la tercera fosa" o "A este paso me van a aplicar la Ley Schlinder".

- Los comentarios se siguen sucediendo durante las horas posteriores, incluso días.

Destacar el twitter de algún personaje (Quiero pensar que tenia 14 años) que escribió: "@Vigalondo , sólo por eso ahora le voy a cascar un 1 a "Los Cronocrímenes" en Filmaffinity. TOMA!"

Consecuencias: Asedio continuado al director por los medios de comunicación con titulares como "La muerte de un director" y sobretodo y más revelador, la retirada de la camapaña publicitaria que habia realizado para el periódico "EL PAIS" y el cierre de su blog, tambien propiedad de dicha publicación.

Ahora por favor, centremonos un poco. ¡¿QUE ES ESTO?!. No voy a decir que el chiste (porque quien conozca su trayectoria, su filmografía, su cuenta de twitter, se dará cuenta que es un CHISTE) no fuera indebido o inapropiado, es lo que en España se llama "Humor negro". Siento que las mentes limpias de este país tengan que oir esto pero creo que el 95% de la población, alguna vez se ha reído o contado uno de estos chistes. Si, ciertamente, Vigalondo lo hizo en un red social pública (En la que recuerdo, puedes seguir o no a quien tú quieras) pero...Nadie recuerda a Ana Rosa Quintana y su comentario: "¿Pero que pasa? ¿Es que somos negros?",¿ Y nadie se acuerda que Sánchez Dragó sigue en la televisión, incluso después de hablar sobre ciertas orientales de escasa edad?, ¿Alguién recuerda la obsesión de Sostres por "el primer rasurado, ése que no huele a ácido úrico"?. No recuerdo ningún tipo de represalia contra estas personas, y al menos si la hubo, no la recuerdo tán mediática.

Respecto al periódico "EL PAIS", un periódico que siempre ha sido tachado de "progre" (Y que veremos si algún dia vuelve a tener una campaña tan "molona" como la de Vigalondo) sólo recordarle, que un día antes de los hechos, ya conocidos como "Holocausto Vigalondo" público lo siguiente:

"No ponga corsé al humor" (Gracia a Marie Lofish)

El ejemplo perfecto de la doble moral de este "país". ¿De repente estamos todos tán sensibilizados con el Holocausto? ¿De verdad este es un País tan sensible? ¿Somos los españoles tán limpios de mente que nos echamos las manos a la cabeza con algo así? Sinceramente, entonces estaríamos echandonos las manos a la cabeza constantemente, día tras día.

Creo que esto no tiene nada que ver con la libertad de expresión, sino con que un país es y lo que queremos pensar que es.

Y para terminar, os dejo un video que tal vez si debería hacernos echarnos las manos a la cabeza:



#FreeVigalondo.